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Detained – Comunicado de Prensa


Comunicado de Prensa
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Historias reales de inmigrantes traen a luz el impacto
de las deportaciones masivas en el estreno mundial
del docudrama Detained en el Fountain Theatre

 

LOS ÁNGELES (1 de marzo de 2022) — ¿Cómo las familias se mantienen unidas aun cuando estan siendo separadas? The Fountain Theatre presenta un nuevo docudrama apasionante, una compilación de historias verdaderas que explora el impacto de las deportaciones masivas en las familias. El estreno mundial de Detained, escrito por France-Luce Benson, dramaturga ganadora del Premio Lorraine Hansberry 2021; concebido y cocreado por la abogada de inmigración Judy Rabinovitz; y dirigido por Mark Valdez, ganador del Premio Zelda Fichandler 2021, las funciones continuarán hasta el 10 de abril.

Encargado originalmente por Rabinovitz, asesora especial del ACLU Immigrants’ Rights Project, Detained se basa en entrevistas con residentes de EE. UU. que llevan mucho tiempo detenidos por inmigración, y con sus familiares, defensores, abogados y representantes de ICE. Inspirándose en sus historias, Detained explora cómo las familias luchan por permanecer unidas mientras la cada vez más cruel legislación de inmigración de EE. UU. las mantiene separadas a través de deportaciones masivas y centros de detención de inmigrantes. Ofrece una mirada desgarradora y profunda a las vidas humanas detrás de las leyes celebrando la fuerza y determinación de la gente común que debe luchar contra un sistema injusto mientras mantiene intacta su esperanza y fe en la humanidad.

“Todas las historias de esta obra son verdaderas y desgarradoras”, dice Benson. “Cuanta más gente conocía, más tiempo pasaba con ellos, más importante se volvía contar sus historias. Cuando pasas por un trauma, quieres que te vean, que te den una voz. Mi propia familia emigró a Estados Unidos en la década de 1970 y mi padre recibió un premio humanitario por el trabajo que realizó en el centro de detención de Krome en los años 80 y 90. Esta es también su historia, y una manera de honrar los sacrificios que hizo por nosotros”.

Cuando Rabinovitz se acercó por primera vez a Benson, Obama todavía estaba en el cargo. Bajo su administración, más personas fueron deportadas que nunca antes. Desde entonces, con la promulgación de leyes de inmigración más estrictas bajo Trump y la actual crisis de salud de Covid-19, la situación para muchos inmigrantes se ha vuelto cada vez más grave. A medida que persisten más historias de injusticia y cambia la legislación, también lo hace la obra.

“Esta obra es un documento vivo y la actualizo constantemente”, dice Benson. “La gente piensa que ahora que Biden es presidente, las cosas están mejor. Pero miles de personas aún se enfrentan a la deportación todos los días. Muchas de estas personas han estado viviendo en este país durante décadas. Son dueños de casas, manejan negocios, pagan impuestos, tienen familias”.

Los personajes de la obra incluyen a un adolescente aficionado a la comida que aspira a ser “chef-lebrity”, un veterano de los EE. UU. y una madre de dos hijos que trabaja como techador en la ciudad de Nueva York. Juntas, sus voces colectivas tejen un tapiz convincente y complicado.

El elenco, cuyos miembros interpretan una variedad de roles, incluyen a Liana Aráuz, Camila Ascencio, Christine Avila, Will Dixon, Jan Munroe, Theo Perkins, Marlo Su y Michael Uribes. El equipo creativo cuenta a la diseñadora escénica Sarah Krainin; el diseñador de iluminación Christian V. Mejía; el compositor y diseñador de sonido Marc Antonio Pritchett; el diseñador de medios Matt Soson; y la diseñadora de vestuario Jeanette Godoy. La coreografía del movimiento es de Annie Yee. La directora de escena de producción es Anna Kupershmidt. Stephen Sachs, Simon Levy y James Bennett producen para el Fountain Theatre. Los suscriptores productores incluyen a la familia Phillips-Gerla y Donald y Suzanne Zachary. Los productores ejecutivos son Miles Benickes y Diana Buckhantz.

Detained se desarrolló, con una generosa subvención de la Fundación de la Familia Miranda, en el Ensemble Studio Theatre de Nueva York bajo la dirección artística de Billy Carden.

France-Luce Benson es una dramaturga y escritora de televisión haitiano-estadounidense cuyo trabajo ha sido descrito como “épico, sensual y con representaciones matizadas de comunidades subrepresentadas en toda la diáspora afro”. Nombrada “Alguien para mirar” por la revista American Theatre, es la ganadora de 2021 del premio Lily’s Lorraine Hansberry, y acaba de recibir un nuevo encargo de obra de Atlantic Theatre Company en Nueva York, con el apoyo de un premio de artista individual NYSCA. Los honores adicionales incluyen Sony Pictures Television Diverse Writers Fellow; Gran Premio Zoetrope por su guión Caroline’s Wedding; Beneficiario de la subvención de la Fundación de la Familia Miranda para Detained; Alfred P. Sloan New Play Commission para The Devil’s Salt; finalista del premio Princess Grace por Boat People; Miembro del Sindicato de Dramaturgos 2016-17; Ganador del Festival Sam French OOB; Premio NNPN por Risen from the Dough; y su obra Talking Peace encabezó la lista de obras más impactantes en el “Together L.A.: ATLA 2020 Virtual Theatre Festival”.

Judy Rabinovitz es asesora especial del ACLU Immigrants’ Rights Project, donde ha trabajado desde 1988 litigando demandas colectivas y casos de impacto en una variedad de temas que afectan los derechos de los inmigrantes. Es reconocida a nivel nacional por su liderazgo en desafiar las políticas y prácticas de detención de inmigrantes, incluido el estatuto de detención obligatoria promulgado por el Congreso como parte de la Ley de Reforma de Inmigración Ilegal y Responsabilidad del Inmigrante de 1996 (IIRIRA). Coordinó una campaña de litigio nacional para desafiar ese estatuto, que culminó en Demore v. Kim, que argumentó ante la Corte Suprema en 2003. Detained surgió de su deseo de contar las historias de algunas de las innumerables personas que han sido detenidas. y deportación como resultado de las duras leyes de 1996 y nuestras políticas de deportación en general. En 2019, comenzó a desafiar la política de “Permanecer en México” de la Administración Trump, según la cual los solicitantes de asilo son devueltos a México y obligados a esperar allí en condiciones peligrosas hasta que concluyan sus procedimientos de asilo. Aunque Biden la despidió, la política continúa hasta el día de hoy porque un juez de Texas consideró que la terminación era ilegal. Rabinovitz ha recibido dos veces el Premio Conmemorativo Jack Wasserman a la Excelencia en Litigios de la Asociación Estadounidense de Abogados de Inmigración; en 2006, recibió el Premio Carol King del Proyecto Nacional de Inmigración del Gremio Nacional de Abogados. Durante los últimos 25 años se ha desempeñado como profesora asistente adjunta de derecho en la Facultad de Derecho de la Universidad de Nueva York. Mark Valdez es un artista itinerante, organizador cultural y consultor que se asocia con comunidades, organizaciones, instituciones cívicas y otros, utilizando el teatro y herramientas creativas para abordar las necesidades de la comunidad y elevar las voces y las historias de la comunidad. Su trabajo se ha visto en Alliance Theatre, Cornerstone Theatre Company, East West Players, Garry Marshall Theatre, La Peña Cultural Center, Mixed Blood, Ricardo Montalbán Theatre/CTG y Trinity Rep, entre otros. Los proyectos recientes incluyen The Most Beautiful Home… Maybe, actualmente de gira por los EE. UU., y el cortometraje animado The Curious Cardinal. Mark ha recibido varias subvenciones y premios, incluida la Beca Johnson para artistas, comunidades transformadoras de 2019 y el premio Zelda Fichandler de 2021 de la Fundación de directores de escena y coreógrafos. Es miembro de la junta de Double Edge Theatre y Cornerstone Theatre, y ex miembro de la junta de Theatre Communications Group.

Mark Valdez es un artista itinerante, organizador cultural y consultor que se asocia con comunidades, organizaciones, instituciones cívicas y otros, utilizando el teatro y herramientas creativas para abordar las necesidades de la comunidad y elevar las voces y las historias de la comunidad. Su trabajo se ha visto en Alliance Theatre, Cornerstone Theatre Company, East West Players, Garry Marshall Theatre, La Peña Cultural Center, Mixed Blood, Ricardo Montalbán Theatre/CTG y Trinity Rep, entre otros. Los proyectos recientes incluyen The Most Beautiful Home… Maybe, actualmente de gira por los EE. UU., y el cortometraje animado The Curious Cardinal. Mark ha recibido varias subvenciones y premios, incluida la Beca Johnson para artistas, comunidades transformadoras de 2019 y el premio Zelda Fichandler de 2021 de la Fundación de directores de escena y coreógrafos. Es miembro de la junta de Double Edge Theatre y Cornerstone Theatre, y ex miembro de la junta de Theatre Communications Group.

Fundado en 1990 por el director artístico Stephen Sachs y Deborah Culver, el Fountain Theatre ha ganado cientos de premios en todas las áreas de producción, interpretación y diseño, y proporciona una voz esencial para los ciudadanos de Los Ángeles. Dedicado a la comunidad, The Fountain produce un teatro sobresaliente que desafía el pensamiento y arroja una luz artística sobre las muchas voces y culturas subrepresentadas dentro de Los Ángeles. Eric Garcetti se unió al Concejo Municipal de Los Ángeles para felicitar a la Fuente por “alcanzar una posición de liderazgo en la comunidad teatral de Los Ángeles… producir nuevas obras significativas de importancia social y política que enriquecen las vidas de los ciudadanos de Los Ángeles”. En reconocimiento por brindar producciones sobresalientes de nuevas obras significativas y actuaciones de primera clase que abarcan tres décadas, el Fountain Theatre fue honrado con el Premio Margaret Harford 2020 por excelencia sostenida en teatro, presentado por Los Ángeles Drama Critics Circle. En una retrospectiva de fin de año de 2021, el crítico de teatro de Los Angeles Times, Charles McNulty, llamó a el Fountain “el teatro íntimo más emprendedor de Los Ángeles [que] continúa superando con creces su peso… Ningún teatro de Los Ángeles ha hecho un mejor trabajo al preguntarnos para reexaminar nuestras vidas a través de la lente del drama contemporáneo agudo este año que el Fountain”.

Las funciones de Detained continúan hasta el 10 de abril los sábados a las 8 p.m.; los domingos a las 2 p.m.; y los lunes a las 8 p.m.  Los boletos oscilan entre $25 y $45; Los asientos “Paga Lo Que Quieras” están disponibles todos los lunes por la noche además de los asientos regulares (sujeto a disponibilidad). The Fountain Theatre está ubicado en 5060 Fountain Avenue (en Normandie) en Los Ángeles. El estacionamiento seguro en el lugar está disponible por $5. The Fountain Theatre tiene aire acondicionado y es accesible para sillas de ruedas. Se invita a los clientes a relajarse antes y después del espectáculo en el café interior/exterior de Fountain. Se requerirá prueba de vacunación de refuerzo para la admisión. Se deben usar máscaras, que cubran tanto la boca como la nariz, durante toda la actuación.

Para reservaciones o más información, llame al (323) 663-1525 o visite www.FountainTheatre.com.

 

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Detained

QUÉ:
¿Cómo se mantienen unidas las familias, incluso cuando se mantienen separadas? The Fountain Theatre presenta Detained, un nuevo y apasionante docudrama basado en entrevistas con residentes de los Estados Unidos desde hace mucho tiempo detenidos por inmigración, y con sus familiares, defensores, abogados y representantes de ICE. Esta compilación de historias reales teje un tapiz convincente y complicado que enfatiza el impacto que la detención de inmigrantes tiene en las familias. Los personajes incluyen a un amante de la comida adolescente que aspira a ser “chef-lebrity”, un veterano de los EE. UU. y una madre de dos hijos que trabaja como techador en la ciudad de Nueva York.

QUIÉNES:
• Escrita por France-Luce Benson
• Concebido y cocreado por Judy Rabinovitz

• Dirigida por Mark Valdez
• Elenco Liana Aráuz, Camila Ascencio, Christine Avila, Will Dixon, Jan Munroe, Theo Perkins, Marlo Su, Michael Uribes
• Producción: The Fountain Theatre

CUÁNDO:
Las funciones continúan hasta el 10 de abril:
• los viernes a las 8 p.m.: 4 de marcha SOLO
• los sábados a las 8 p.m.: 5, 12, 19 y 26 de marcha; 2 y 9 de abril
• los domingos a las 2 p.m.: 6, 13, 20 y 27 de marcha; 3 y 10 de abril
• los lunes a las 8 p.m.: 7, 14, 21 y 28 de marcha; 4 de abril (oscuro el 21 de febrero)

DÓNDE:
The Fountain Theatre
5060 Fountain Ave.
Los Angeles CA 90029
(Fountain y Normandie)

CÓMO:
(323) 663-1525 o www.FountainTheatre.com

BOLETOS:
$25 – $45
• Los asientos “Paga Lo Que Quieras” están disponibles todos los lunes por la noche además de los asientos regulares (sujeto a disponibilidad)

ESTACIONAMIENTO:
Lote seguro en el sitio: $5

OTRO:
• Prueba de vacunación de refuerzo requerida para la admisión.
• Se deben usar máscaras, que cubran tanto la boca como la nariz, durante toda la actuación.

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